* Данная работа не является научным трудом, не является выпускной квалификационной работой и представляет собой результат обработки, структурирования и форматирования собранной информации, предназначенной для использования в качестве источника материала при самостоятельной подготовки учебных работ.
Александр
Вавилов родился в селе Кутупик Иркутской
области в 1937 году, после окончания
средней школы учился с 1955 года в Иркутском
университете, студентом писал
юмористические рассказы, составившие
его первую книгу “Стечение обстоятельств”;
пять лет после окончания университета
работал в иркутской областной газете
“Советская молодёжь”. В 1965 году написал
пьесу “Прощание в июне”.
В
написанной в 1967 году и напечатанный в
1970 году пьесе “Утиная охота”, Вампилов
создал галерею характеров, озадачивающих
зрителя и читателя, вызывающих огромное
общественное беспокойство. Перед нами
одно из бесчисленных, возникающих
последние десятилетия, как грибы,
учреждений, именуемых КБ, ИБ и т. п.
формируемых из инженеров, научных
работников с самыми благими намерениями,
но во многих случаях оказывающихся
нерентабельными. Однако сотрудники
таких учреждений получают сносную
зарплату, продвигаются по служебной
лестнице, выпускают ”научные труды”,
умело показывая окружающим столь важные
проблемы и с какой невиданной самоотдачей
они разрешают их, как говорят герои
“Утиной охоты”, буквально “пластуются”.
На самом же деле, придя на работу, они
не знают куда деваться от безделья.
Группу таких стандартизированных
деятелей из провинциального центрального
бюро технической информации изображает
Вампилов в пьесе “Утиная охота”. Их
обязанность – пугать нововведениями на
разных заводах, обобщать и информировать
о них научный мир, хотя и нет во всей
округе настоящих заводов. Сидя в кабинетах
по два-четыре человека, они обсуждают
очередные футбольные матчи “гоняя в
шахматы”, посмеиваясь над шефом,
требующим обобщения опыта “модернизация
поточного метода”. Их рабочий принцип:
“спихнуть и делу конец”.
Эти
слова принадлежат главному герою пьесы,
инженеру Зилову. Автор так представляет
его нам: “Зилову около 30 лет, он довольно
высок, крепкого сложения; в его походке,
жестах, манере говорить много свободы,
происходящей от уверенности в своей
физической полноценности. В то же время
и в походке, и в жестах, и в манере говорить
у него сквозят некие небрежность и
скука, происхождение которых невозможно
определить с первого взгляда. Невозможно
потому, что он вообще как бы лишён стержня
– когда на новоселье друзья спрашивают
Зилова, что он больше всего любит на
свете, тот так и не отвечает им. Сослуживец
Казаков не без иронии бросает: ”Больше
всего на свете Витя любит работу”, чем
и вызывает дружный смех. Его начальник,
спасая положение, говорит: “Деловой
жилки ему не хватает, это верно, но ведь
он способный парень, зачем же так
шутить?”. В действительности работа
его не интересует. Все время уходит на
то, чтобы “выпить и закусить”, да
поволочиться за девушками любого круга.
Как выражается одна из его любовниц,
продавщица Вера, он “алик из аликов“.
О работе же не может говорить без скуки
и насмешки. “У меня срочные дела. Дела,
дела. Днями и ночами. Горим трудовой
красотой”, – заявляет он жене по телефону,
как раз в тот момент, когда затевал
очередной флирт со студенткой. Зину
свою красавицу и умницу он не любит; в
течении четырех лет никак не соберётся
навестить своего больного отца, которого
назвал старым дураком. Его любят женщины,
он легко увлекается, но ни к одной не
испытывает настоящей привязанности.
Он вообще легко загорается, но также
легко гаснет. Он искренен в каждую данную
минуту. Все считают его легкомысленным.
Наблюдая за ним, то и дело вспоминаешь
Хлестакова, то замечаешь одновременно,
что он так же далёк от него, как, скажем,
и от трёх чеховских сестёр: его
провинциализм, он не твердит даже ради
самооправдания: “Вот отсюда! В Москву,
в Москву!”
Лишь
для успокоения жены он говорит: “Нет,
из этой конторы надо бежать. Бежать,
бежать…”. Но в том и дело, что бежать
он никуда не собирается.
Покидая
мужа, Галина говорит ему: “Куда я еду,
к кому – тебе всё равно. И не делай вид,
что тебя это волнует. Тебе всё безразлично.
Всё на свете. У тебя нет сердца, вот в
чём дело. Совсем нет сердца…”. Он
соглашается с ней, признаётся, что ему
“опоршивела такая жизнь”. “Ты права,
мне всё безразлично, всё на свете. Что
со мною делается, я не знаю”. Он признаётся
также, что друзей не имеет, работу не
любит.
Остановись
на этом автор, мы бы имели любопытный,
но однозначный характер. У нас не было
бы сомнения, как его оценить. Но не смотря
на то, что А. Вампилов избегает сатиры,
он создаёт образ неоднозначный. Более
того, видя пороки героя, наделяет его
ещё одной чертой, неожиданно
свидетельствующей о том, что он способен
и на нечто большее. Дело в том, что у него
есть настоящая привязанность – утиная
охота. В сущности, он целый год живёт
ожиданием отпуска и утиной охоты. И не
потому, что является заядлым охотником.
Кажется до сих пор он не убил ни одной
ни одной птицы. Утиная охота привлекает
его вовсе не азартной стороной. Обещая
Галине взять её с собой на охоту, он
говорит: “Такое тебе и не снилось,
клянусь тебе. Только там я чувствую себя
человеком.”. Говоря об охоте, он
преображается, становится поэтом: “Ты
увидишь – мы поплывём как во сне, не
известно куда. А когда подымается солнце?
О! Это как в церкви и даже почище, чем в
церкви…А ночь? Боже мой. Знаешь какая
это тишина? Тебя там нет, ты понимаешь?
Нет! Ты еще не родился. И ничего нет. И
не было. И не будет?”
Соблазнительно
истолковывать привязанность героя к
утиной охоте, как бегство из города,
бегство от установившейся жизни, тем
более что гнёт обывательщины когда-то
вырвал из уст классического героя
возглас: “Вон из Москвы!”, а пресс
провинциализма заставлял православных
героинь со стоном твердить: “В Москву!
В Москву!”, но это было бы упрощением и
не согласовалось бы с тем, что в жизни
Зилова нет плодоносного зерна и сам он
вряд ли сможет стать другим. Преображение
Зилова вряд ли возможно.
В
центральном образе пьесы “Утиная охота”
– Зилове, образе – типе, запечатлены
явления, как бы уже не зависящих от
самого Зилова, но явления большей частью
опасные и трудно искоренимые. Назвав
их “зиловщиной”, Валентин Распутин
высказывал предположение: “…может
быть, самая большая заслуга Вампилова
как драматурга в том и состоит, что он
одним из первых её распознал и показал.”
Но
“зиловщиной” далеко не исчерпывается
сущность характера, созданного
драматургом. Сопоставляя отношение
самого Вампилова, не считавшего Зилова
отрицательным героем, с тем которым он
выступает в пьесе, иногда говорят о
явном противоречии.
“Драма
“Утиной охоты” -считает А. Демидов –
принадлежит к наиболее противоречивым
и спорным произведениям писателя…
Зилова нельзя рассматривать мелким
ничтожным человеком .“
Пьесы
А. Вампилова – это глубокое и тонкое
понимание человеческой психологии ,
сильные и убедительные характеры ,
напряженный сюжет , мастерство диалогов
– всё это едва ни не в равном стечение
отнесено к его произведениям.
А.Вампилов ‘Утиная охота’
Александр Вавилов родился в селе Кутупик Иркутской области в 1937 году, после
окончания средней школы учился с 1955 года в Иркутском университете, студентом
писал юмористические рассказы, составившие его первую книгу “Стечение
обстоятельств”; пять лет после окончания университета работал в иркутской
областной газете “Советская молодёжь”. В 1965 году написал пьесу “Прощание в
июне”.
В написанной в 1967 году и напечатанный в 1970 году пьесе “Утиная охота”,
Вампилов создал галерею характеров, озадачивающих зрителя и читателя,
вызывающих огромное общественное беспокойство. Перед нами одно из бесчисленных,
возникающих последние десятилетия, как грибы, учреждений, именуемых КБ, ИБ и т.
п. формируемых из инженеров, научных работников с самыми благими намерениями,
но во многих случаях оказывающихся нерентабельными. Однако сотрудники таких
учреждений получают сносную зарплату, продвигаются по служебной лестнице,
выпускают ”научные труды”, умело показывая окружающим столь важные проблемы и с
какой невиданной самоотдачей они разрешают их, как говорят герои “Утиной
охоты”, буквально “пластуются”. На самом же деле, придя на работу, они не знают
куда деваться от безделья. Группу таких стандартизированных деятелей из
провинциального центрального бюро технической информации изображает Вампилов в
пьесе “Утиная охота”. Их обязанность – пугать нововведениями на разных заводах,
обобщать и информировать о них научный мир, хотя и нет во всей округе настоящих
заводов. Сидя в кабинетах по два-четыре человека, они обсуждают очередные
футбольные матчи “гоняя в шахматы”, посмеиваясь над шефом, требующим обобщения
опыта “модернизация поточного метода”. Их рабочий принцип: “спихнуть и делу
конец”.
Эти слова принадлежат главному герою пьесы, инженеру Зилову. Автор так
представляет его нам: “Зилову около 30 лет, он довольно высок, крепкого
сложения; в его походке, жестах, манере говорить много свободы, происходящей от
уверенности в своей физической полноценности. В то же время и в походке, и в
жестах, и в манере говорить у него сквозят некие небрежность и скука,
происхождение которых невозможно определить с первого взгляда. Невозможно
потому, что он вообще как бы лишён стержня – когда на новоселье друзья
спрашивают Зилова, что он больше всего любит на свете, тот так и не отвечает
им. Сослуживец Казаков не без иронии бросает: ”Больше всего на свете Витя любит
работу”, чем и вызывает дружный смех. Его начальник, спасая положение, говорит:
“Деловой жилки ему не хватает, это верно, но ведь он способный парень, зачем же
так шутить?”. В действительности работа
его не интересует. Все время уходит на то, чтобы “выпить и закусить”, да
поволочиться за девушками любого круга. Как выражается одна из его любовниц,
продавщица Вера, он “алик из аликов“. О работе же не может говорить без скуки и
насмешки. “У меня срочные дела. Дела, дела. Днями и ночами. Горим трудовой
красотой”, – заявляет он жене по телефону, как раз в тот момент, когда затевал
очередной флирт со студенткой. Зину свою красавицу и умницу он не любит; в
течении четырех лет никак не соберётся навестить своего больного отца, которого
назвал старым дураком. Его любят женщины, он легко увлекается, но ни к одной не
испытывает настоящей привязанности. Он вообще легко загорается, но также легко
гаснет. Он искренен в каждую данную минуту. Все считают его легкомысленным.
Наблюдая за ним, то и дело вспоминаешь Хлестакова, то замечаешь одновременно,
что он так же далёк от него, как, скажем, и от трёх чеховских сестёр: его
провинциализм, он не твердит даже ради самооправдания: “Вот отсюда! В Москву, в
Москву!”
Лишь для успокоения жены он говорит: “Нет, из этой конторы надо бежать. Бежать,
бежать…”. Но в том и дело, что бежать он никуда не собирается.
Покидая мужа, Галина говорит ему: “Куда я еду, к кому – тебе всё равно. И не
делай вид, что тебя это волнует. Тебе всё безразлично. Всё на свете. У тебя нет
сердца, вот в чём дело. Совсем нет сердца…”. Он соглашается с ней, признаётся,
что ему “опоршивела такая жизнь”. “Ты права, мне всё безразлично, всё на свете.
Что со мною делается, я не знаю”. Он признаётся также, что друзей не имеет,
работу не любит.
Остановись на этом автор, мы бы имели любопытный, но однозначный характер. У
нас не было бы сомнения, как его оценить. Но не смотря на то, что А. Вампилов
избегает сатиры, он создаёт образ неоднозначный. Более того, видя пороки героя,
наделяет его ещё одной чертой, неожиданно свидетельствующей о том, что он
способен и на нечто большее. Дело в том, что у него есть настоящая
привязанность – утиная охота. В сущности, он целый год живёт ожиданием отпуска
и утиной охоты. И не потому, что является заядлым охотником. Кажется до сих пор
он не убил ни одной ни одной птицы. Утиная охота привлекает его вовсе не
азартной стороной. Обещая Галине взять её с собой на охоту, он говорит: “Такое
тебе и не снилось, клянусь тебе. Только там я чувствую себя человеком.”. Говоря
об охоте, он преображается, становится поэтом: “Ты увидишь – мы поплывём как во
сне, не известно куда. А когда подымается солнце? О! Это как в церкви и даже почище, чем в церкви…А ночь? Боже мой. Знаешь какая это тишина? Тебя там нет, ты понимаешь? Нет! Ты еще не родился. И ничего
нет. И не было. И не будет?”
Соблазнительно истолковывать привязанность героя к утиной охоте, как бегство из
города, бегство от установившейся жизни, тем более что гнёт обывательщины
когда-то вырвал из уст классического героя возглас: “Вон из Москвы!”, а пресс
провинциализма заставлял православных героинь со стоном твердить: “В Москву! В
Москву!”, но это было бы упрощением и не согласовалось бы с тем, что в жизни
Зилова нет плодоносного зерна и сам он вряд ли сможет стать другим.
Преображение Зилова вряд ли возможно.
В центральном образе пьесы “Утиная охота” – Зилове, образе – типе, запечатлены
явления, как бы уже не зависящих от самого Зилова, но явления большей частью
опасные и трудно искоренимые. Назвав их “зиловщиной”, Валентин Распутин
высказывал предположение: “…может быть, самая большая заслуга Вампилова как
драматурга в том и состоит, что он одним из первых её распознал и показал.”
Но “зиловщиной” далеко не исчерпывается сущность характера, созданного
драматургом. Сопоставляя отношение самого Вампилова, не считавшего Зилова
отрицательным героем, с тем которым он выступает в пьесе, иногда говорят о явном
противоречии.
“Драма “Утиной охоты” -считает А. Демидов – принадлежит к наиболее
противоречивым и спорным произведениям писателя… Зилова нельзя рассматривать
мелким ничтожным человеком .“
Пьесы А. Вампилова – это глубокое и тонкое понимание человеческой психологии ,
сильные и убедительные характеры , напряженный сюжет , мастерство диалогов –
всё это едва ни не в равном стечение отнесено к его произведениям.
Обновлено: 27.04.2023
4. Система персонажей, особенности художественного конфликта.
Родился 19 августа 1937 года в старинном сибирском селе Кутулик (Иркутская область, РСФСР, СССР) в семье учителя, яркой и незаурядной личности, трагически рано ушедшего из жизни (был репрессирован), оставившего четверых детей. Детские и юношеские годы прошли в родном доме.
Окончив среднюю школу, Вампилов поступает на филологический факультет Иркутского университета, где начинает серьёзно думать о литературном творчестве. В 1958 году в университетской газете под псевдонимом А.Санин был впервые опубликован рассказ “Стечение обстоятельств” (позднее давший название и его первому сборнику рассказов, вышедшему в Иркутске в 1961 году). После окончания университета работал в иркутской газете “Советская молодёжь” (был принят на должность стенографиста) корреспондентом (по заданию редакции писал очерки). Здесь публиковал свои рассказы.
В 1963-1965 годах Вампилов учится в Москве на Высших литературных курсах при Литературном институте им. Горького. Сблизился со многими московскими литераторами и режиссёрами (А.Т. Твардовским и В.С. Розовым и др., О.Н. Ефремовым и Г.А. Товстоноговым и др.).
Все пьесы Вампилова были поставлены и не сходят со сцены до сих пор.
17 августа 1972 года Александр Вампилов трагически погиб, утонув в озере Байкал (перевернулась моторная лодка).
Вся пьеса А.В. Вампилова построена как ожидание Зиловым утиной охоты.
А.В. Вампилов показывает в пьесе картину мира. Равнодушный ко всему Зилов живет в таком же равнодушном мире. Люди не замечают ничтожность своего существования, они довольны тем, что у них есть. Поэтому поведение главного героя для них непонятно. Окружающему миру все равно на мироощущение Зилова, который понимает пустоту своей жизни.
Такому неидеальному миру противопоставлен мир охоты. Тема охоты, поднимаемая автором, воплощает идеи противоположности бездушной обыденности.
Контрольные вопросы:
2. Почему пьеса с трудом пробивала себе дорогу и стала известна читателю и зрителю лишь в 70-е годы?
3. Что значит для Зилова понятие дружба?
4. Чем для Зилова является утиная охота?
Домашнее задание:
Агеносов В.В. и др. Русская литература ХХ в. (ч. 1, 2). 11кл. – М., 2005.
Русская литература XIX в. Учебник-практикум (ч. 1, 2, 3). 11 кл./ Под ред. Ю.И.
Русская литература ХХ в. (ч. 1, 2). 11 кл. / Под ред. В.П. Журавлева.
Литература (ч. 1, 2). 11 кл. / Программа под ред. В.Г. Маранцман. – М., 2002.
Обернихина Г.А., Антонова А.Г., Вольнова И.Л. и др. Литература. Практикум:
В написанной в 1967 году и напечатанный в 1970 году пьесе Утиная охота, Вампилов создал галерею характеров, озадачивающих зрителя и читателя, вызывающих огромное общественное беспокойство. Это одно из бесчисленных учреждений, именуемых КБ, ИБ.
Рубрика | Литература |
Вид | анализ книги |
Язык | русский |
Дата добавления | 25.12.2009 |
Размер файла | 17,5 K |
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Александр Вавилов родился в селе Кутупик Иркутской области в 1937 году, после окончания средней школы учился с 1955 года в Иркутском университете, студентом писал юмористические рассказы, составившие его первую книгу “Стечение обстоятельств”; пять лет после окончания университета работал в иркутской областной газете “Советская молодёжь”. В 1965 году написал пьесу “Прощание в июне”.
В написанной в 1967 году и напечатанный в 1970 году пьесе “Утиная охота”, Вампилов создал галерею характеров, озадачивающих зрителя и читателя, вызывающих огромное общественное беспокойство. Перед нами одно из бесчисленных, возникающих последние десятилетия, как грибы, учреждений, именуемых КБ, ИБ и т. п. формируемых из инженеров, научных работников с самыми благими намерениями, но во многих случаях оказывающихся нерентабельными. Однако сотрудники таких учреждений получают сносную зарплату, продвигаются по служебной лестнице, выпускают ”научные труды”, умело показывая окружающим столь важные проблемы и с какой невиданной самоотдачей они разрешают их, как говорят герои “Утиной охоты”, буквально “пластуются”. На самом же деле, придя на работу, они не знают куда деваться от безделья. Группу таких стандартизированных деятелей из провинциального центрального бюро технической информации изображает Вампилов в пьесе “Утиная охота”. Их обязанность – пугать нововведениями на разных заводах, обобщать и информировать о них научный мир, хотя и нет во всей округе настоящих заводов. Сидя в кабинетах по два-четыре человека, они обсуждают очередные футбольные матчи “гоняя в шахматы”, посмеиваясь над шефом, требующим обобщения опыта “модернизация поточного метода”. Их рабочий принцип: “спихнуть и делу конец”.
Эти слова принадлежат главному герою пьесы, инженеру Зилову. Автор так представляет его нам: “Зилову около 30 лет, он довольно высок, крепкого сложения; в его походке, жестах, манере говорить много свободы, происходящей от уверенности в своей физической полноценности. В то же время и в походке, и в жестах, и в манере говорить у него сквозят некие небрежность и скука, происхождение которых невозможно определить с первого взгляда. Невозможно потому, что он вообще как бы лишён стержня – когда на новоселье друзья спрашивают Зилова, что он больше всего любит на свете, тот так и не отвечает им. Сослуживец Казаков не без иронии бросает: ”Больше всего на свете Витя любит работу”, чем и вызывает дружный смех. Его начальник, спасая положение, говорит: “Деловой жилки ему не хватает, это верно, но ведь он способный парень, зачем же так шутить?”. В действительности работа его не интересует. Все время уходит на то, чтобы “выпить и закусить”, да поволочиться за девушками любого круга. Как выражается одна из его любовниц, продавщица Вера, он “алик из аликов“. О работе же не может говорить без скуки и насмешки. “У меня срочные дела. Дела, дела. Днями и ночами. Горим трудовой красотой”, – заявляет он жене по телефону, как раз в тот момент, когда затевал очередной флирт со студенткой. Зину свою красавицу и умницу он не любит; в течении четырех лет никак не соберётся навестить своего больного отца, которого назвал старым дураком. Его любят женщины, он легко увлекается, но ни к одной не испытывает настоящей привязанности. Он вообще легко загорается, но также легко гаснет. Он искренен в каждую данную минуту. Все считают его легкомысленным. Наблюдая за ним, то и дело вспоминаешь Хлестакова, то замечаешь одновременно, что он так же далёк от него, как, скажем, и от трёх чеховских сестёр: его провинциализм, он не твердит даже ради самооправдания: “Вот отсюда! В Москву, в Москву!”
Лишь для успокоения жены он говорит: “Нет, из этой конторы надо бежать. Бежать, бежать…”. Но в том и дело, что бежать он никуда не собирается.
Покидая мужа, Галина говорит ему: “Куда я еду, к кому – тебе всё равно. И не делай вид, что тебя это волнует. Тебе всё безразлично. Всё на свете. У тебя нет сердца, вот в чём дело. Совсем нет сердца…”. Он соглашается с ней, признаётся, что ему “опоршивела такая жизнь”. “Ты права, мне всё безразлично, всё на свете. Что со мною делается, я не знаю”. Он признаётся также, что друзей не имеет, работу не любит.
Остановись на этом автор, мы бы имели любопытный, но однозначный характер. У нас не было бы сомнения, как его оценить. Но, не смотря на то, что А. Вампилов избегает сатиры, он создаёт образ неоднозначный. Более того, видя пороки героя, наделяет его ещё одной чертой, неожиданно свидетельствующей о том, что он способен и на нечто большее. Дело в том, что у него есть настоящая привязанность – утиная охота. В сущности, он целый год живёт ожиданием отпуска и утиной охоты. И не потому, что является заядлым охотником. Кажется, до сих пор он не убил ни одной, ни одной птицы. Утиная охота привлекает его вовсе не азартной стороной. Обещая Галине взять её с собой на охоту, он говорит: “Такое тебе и не снилось, клянусь тебе. Только там я чувствую себя человеком”. Говоря об охоте, он преображается, становится поэтом: “Ты увидишь – мы поплывём как во сне, неизвестно куда. А когда подымается солнце? О! Это как в церкви и даже почище, чем в церкви… А ночь? Боже мой. Знаешь, какая это тишина? Тебя там нет, ты понимаешь? Нет! Ты еще не родился. И ничего нет. И не было. И не будет?”
Соблазнительно истолковывать привязанность героя к утиной охоте, как бегство из города, бегство от установившейся жизни, тем более что гнёт обывательщины когда-то вырвал из уст классического героя возглас: “Вон из Москвы!”, а пресс провинциализма заставлял православных героинь со стоном твердить: “В Москву! В Москву!”, но это было бы упрощением и не согласовалось бы с тем, что в жизни Зилова нет плодоносного зерна и сам он вряд ли сможет стать другим. Преображение Зилова вряд ли возможно.
В центральном образе пьесы “Утиная охота” – Зилове, образе – типе, запечатлены явления, как бы уже не зависящих от самого Зилова, но явления большей частью опасные и трудно искоренимые. Назвав их “зиловщиной”, Валентин Распутин высказывал предположение: “…может быть, самая большая заслуга Вампилова как драматурга в том и состоит, что он одним из первых её распознал и показал”
Но “зиловщиной” далеко не исчерпывается сущность характера, созданного драматургом. Сопоставляя отношение самого Вампилова, не считавшего Зилова отрицательным героем, с тем которым он выступает в пьесе, иногда говорят о явном противоречии.
“Драма “Утиной охоты” – считает А. Демидов – принадлежит к наиболее противоречивым и спорным произведениям писателя… Зилова нельзя рассматривать мелким ничтожным человеком.“
Пьесы А. Вампилова – это глубокое и тонкое понимание человеческой психологии, сильные и убедительные характеры, напряженный сюжет, мастерство диалогов – всё это едва ни не в равном стечение отнесено к его произведениям.
Подобные документы
Необычность художественной формы повести “Герой нашего времени”. Глубокая психологизация, крушение романтических иллюзий в элегии Баратынского “Разуверение”. Предсмертные видения как новарорский способ повествования в драме Вампилова “Утиная охота”.
контрольная работа [47,9 K], добавлен 15.01.2010
Основные факты биографии Александра Валентиновича Вампилова – русского советского драматурга и прозаика. Творчество автора: многоактные и одноактные пъесы, короткие сцены и проза, постановки и фильмография. Награды и памятники писателю в России.
презентация [1,4 M], добавлен 06.12.2015
Жизненный и творческий путь Александра Вампилова. Формирование как личности и художника. Драматургия Александра Вампилова в аспекте интертекстуальных связей. Межтекстовые корреляции драматургии А. Вампилова с произведениями Н.В. Гоголя и А.П. Чехова.
реферат [55,0 K], добавлен 02.05.2011
Пересечение символов в драматургическом языке Вампилова и Уильямса. Расстановка акцентов в системе персонажей. Символическая связь темы любви с моментом молодости. Сравнение уильямсовской “Кошки на раскаленной крыше” и вампиловского “Старшего сына”.
дипломная работа [77,0 K], добавлен 27.08.2017
Рассказ “Крыжовник” был написан А.П. Чеховым в 1898 году. Это были годы правления Николая II. Придя к власти в 1894 году, новый император дал понять, что либералы могут не надеяться на реформы, что он продолжит политический курс своего отца.
сочинение [4,9 K], добавлен 21.12.2002
Своеобразие пиндарического и романтического жанра оды. Эстетические и политические воззрения С.Т. Кольриджа. “Ода уходящему году”: историко-литературный и историко-политический контекст. Трансформации художественной формы оды на языковом уровне.
курсовая работа [70,0 K], добавлен 14.03.2017
Структура коммуникативного акта и инстанция читателя. Дискурс журнала “Телескоп”. Читатель в интерпретации В.Г. Белинского. Вкус и чувство у читателя. Поэтические средства изображения инстанции читателя в литературно-критических статьях Белинского.
Реферат посвящен памяти драматурга Александра Вампилова, нашего земляка, замечательного писателя, прославившего Иркутскую область . В работе рассказывается о жизни великого драматурга, иссследуется его творчество. Работа сопровождается презентацией.
Вложение | Размер |
---|---|
a.vampilov.rar | 1.29 МБ |
Предварительный просмотр:
МОУ Шелеховская средняя общеобразовательная школа
Реферат по литературе.
( жизнь и творчество
ученик 11 класса
учитель русского языка и литературы
Крупская Светлана Анатольевна.
С. Шелехово, Тайшетский район, Иркутская область.
Реферат посвящен памяти драматурга Александра Вампилова ,нашего земляка, в честь 70-летия со дня рождения и 35-летия со дня гибели.
Нашему земляку, замечательному писателю, драматургу, прославившему Иркутскую область посвящается… СТР.1.
Александр Вампилов стал Александром, потому что в год его рождения (1937-й) исполнилось сто лет с той поры, как Россия потеряла Пушкина,- отец мальчика был учителем литературы, и он не мог назвать сына иначе. Вскоре отец Вампилова попадет в страшную мельницу своевольного времени, в колосья черной жатвы этого слишком красного года. Но у мальчика уже останется имя. В 1937 отец Вампилова был расстрелян органами НКВД.
Дети росли без отца с того самого 37-го года, Саша вообще отца не помнил. В детстве он слыл заядлым футболистом, был нападающим юношеской команды. Сейчас мимо стадиона, где он играл в те годы, проходит улица Вампилова. В Черемхово был драматический театр. Именно он познакомил Вампилова с пьесами Островского, Толстого, Чехова. Естественно, там шли и пьесы современных авторов, но самым любимым был Антон Чехов. Из поэтов наизусть знал Александра Блока. На спектакли Саня старался попасть непременно, хотя у него не всегда были деньги.
СТР.3 Их было трое у матери Анастасии Прокопьевны. Когда старший Миша поступит в горный институт, а сестра Галя в педагогический, Саше не легче будет с мамой, потому как студентам надо было помогать. В семье Саша был младшим и, разумеется , был любимцем своих братьев и сестер. В школьные годы много читал. Любил Пушкина, Лермонтова, Чехова, Есенина. Саша многим увлекался: и музыкой, и спортом, играл в драмкружке.
Закончив школу, Вампилов поступил в Иркутский университет.
Цыганка (как Пушкину немка) нагадала ему короткую жизнь. Возможно, поэтому в юношеских стихах пробивается вдруг тоска и печаль:
В стареньком плетне,
Всем она открыта,
Под окном черемух
Не пойду я ближе,
Там меня забыли,
Там меня не ждут.
И уходит в полночь
Помню я калитку
Не пойду я мимо,
Под окном черемух
Не зайду я больше
В их густой приют.
Там меня забыли,
Там меня не ждут.
По окончании школы Вампилов поступил на историко-филологический факультет Иркутского университета, который окончил в 1960.
Многие из знавших Вампилова связывают его студенческий облик с гитарой, и на фотографиях он часто запечатлен с нею в руках. СТР 4
СТР.10 Первой любовью Вампилова стала жена Людмила, но что-то не сложилось, не срослось. Однажды на квартире своего друга Петра Реутского Вампилов познакомился с несостоявшейся студенткой Ольгой. Она приехала в Иркутск поступать в университет, но не прошла по конкурсу, а домой возвращаться не захотела. Оля из поколения послевоенных детей обеспеченных родителей и, как многие из них, трудиться не умела. А когда она родила Сане дочь бурятских кровей, то вообще стала для него богиней. Долгое время Вампиловы жили на одну зарплату. Гонорары, да еще газетные, плохое подспорье. Многие начинающие писатели в погоне за гонорарами размениваются на мелкотемье и часто идут на сделку с совестью. С Вампиловым такого не случалось в силу его характера. К любой газетной статье или фельетону он подходил как художник. Он как знал, что у него будет короткая жизнь и делал все по большому счету.
Александр Вавилов родился в селе Кутупик Иркутской области в 1937 году, после окончания средней школы учился с 1955 года в Иркутском университете, студентом писал юмористические рассказы, составившие его первую книгу “Стечение обстоятельств”; пять лет после окончания университета работал в иркутской областной газете “Советская молодёжь”. В 1965 году написал пьесу “Прощание в июне”. В написанной в 1967 году и напечатанный в 1970
году пьесе “Утиная охота”, Вампилов создал галерею характеров, озадачивающих зрителя и читателя, вызывающих огромное общественное беспокойство. Перед нами одно из бесчисленных, возникающих последние десятилетия, как грибы, учреждений, именуемых КБ, ИБ и т. п. формируемых из инженеров, научных работников с самыми благими намерениями, но во многих случаях оказывающихся нерентабельными. Однако сотрудники таких учреждений
получают сносную зарплату, продвигаются по служебной лестнице, выпускают ”научные труды”, умело показывая окружающим столь важные проблемы и с какой невиданной самоотдачей они разрешают их, как говорят герои “Утиной охоты”, буквально “пластуются”. На самом же деле, придя на работу, они не знают куда деваться от безделья. Группу таких стандартизированных деятелей из провинциального центрального бюро технической
информации изображает Вампилов в пьесе “Утиная охота”. Их обязанность – пугать нововведениями на разных заводах, обобщать и информировать о них научный мир, хотя и нет во всей округе настоящих заводов. Сидя в кабинетах по два-четыре человека, они обсуждают очередные футбольные матчи “гоняя в шахматы”, посмеиваясь над шефом, требующим обобщения опыта “модернизация поточного метода”. Их рабочий принцип: “спихнуть и делу
конец”. Эти слова принадлежат главному герою пьесы, инженеру Зилову. Автор так представляет его нам: “Зилову около 30 лет, он довольно высок, крепкого сложения; в его походке, жестах, манере говорить много свободы, происходящей от уверенности в своей физической полноценности. В то же время и в походке, и в жестах, и в манере говорить у него сквозят некие небрежность и скука, происхождение которых невозможно определить с первого
Читайте также:
- Рефераты о северном казахстане
- Курение и рак легкого реферат
- Овощи максимум пользы реферат
- Реферат на тему природа казахстана
- Музыка в интернете реферат

О проекте Статистика Упоминания |
Войти |
Главное меню
|
Рефератов: 766482 |
Реферат по литературе: А. Вампилов “Утиная охота”
|
Похожие работы
Тема: А. Вампилов. “Утиная охота” |
Предмет/Тип: Русский язык культура речи (Сочинение) |
Тема: А. Вампилов. “Утиная охота” |
Предмет/Тип: Литература (Сочинение) |
Тема: А.Вампилов “Утиная охота” |
Предмет/Тип: Литература (Практическое задание) |
Тема: Мастерство в построении сюжета. (По одному из произведений русской драматургии XX века. — А.В.Вампилов. «Утиная охота».) |
Предмет/Тип: Русский язык культура речи (Сочинение) |
Тема: Мастерство в построении сюжета. (По одному из произведений русской драматургии XX века. — А.В.Вампилов. «Утиная охота».) |
Предмет/Тип: Литература (Сочинение) |
Интересная статья: Быстрое написание курсовой работы
Санкт-Петербургский Гуманитарный Университет Профсоюзов
Факультет искусств
Реферат
По дисциплине
«История Отечественной литературы»
На тему: «Анализ
произведений А.В. Вампилова»
Выполнил:
Букаткин Владислав Дмитриевич
Проверил:
(профессор кафедры философии
и культурологии СПбГУП,
доктор филологических наук, профессор
Почетный профессор)
Успенская Анна Викторовна
Санкт-Петербург 2014
Содержание
1.
Введение
2.
Анализ произведения «Утиная охота»
3.
Анализ произведения «Старший сын»
4.
Заключение
5.
Список использованной литературы
Введение
Литературоведение
— одна из древнейших отраслей
филологического знания. Это наука, но
наука особого рода, практически
неотделимая от изучаемого ею искусства
слова. В самом деле, литературоведческие
исследования, мысль которых прямолинейна,
а язык беден, не только широкую аудиторию,
но и специалистов не заинтересуют. И
напротив, можно привести немало примеров,
когда, казалось бы, чисто литературные
проблемы волнуют многих. Статьи и книги
В. Белинского, Д. Писарева, Н. Добролюбова,
Н. Чернышевского, А. Григорьева, Ю.
Тынянова, Д. Лихачева, Ю. Лотмана
становились объектом широкого
общественного внимания, чему способствовали
как глубина и оригинальность мышления
названных авторов, так и их умение писать
живо и образно.
Понятно, что талант
есть необходимое условие всякой научной
деятельности: логическая последовательность
рассуждений и четкое и изящное
формулирование выводов в равной степени
характеризуют труды и выдающихся
физиков, и математиков, и биологов.
Однако в литературоведении проблема
формы особенно важна. Литературовед
является почти что “соавтором”
художника, и от таланта исследователя,
его вкуса и такта во многом зависит
раскрытие возможностей литературного
шедевра. Статья или книга, написанные
темно и вяло, в которых идет речь о
произведении блестящего стилиста, едва
ли кого-то смогут заинтересовать.
Драма XX
века стремится освободиться от оков
привычных драматических категорий, не
только от диктата единства времени,
места, действия, но и от таких обязательных
условий старой драматургии, как
однонаправленность времени, неделимость
человеческой личности. В шестидесятые
годы свобода, раскованность драматургической
формы была инспирирована новым, после
очень большого временного перерыва,
расцветом режиссерского искусства,
исканиями литературы, знакомством с
зарубежной драмой, влиянием кинематографа,
переживавшего свои лучшие годы, его
свободой в обращении с местом и временем,
«действительностью» и «мечтами», с той
легкостью, с которой он объективирует
на экране сны, воспоминания, грезы. Для
шестидесятых годов последнее было одним
из излюбленных способов повествования:
предсмертные видения. Вампилов одним
из первых проявил новаторство в данном
направлении.
Анализ произведения «Утиная охота»
«Утиная охота»
писалась в 1965—1967 годах. Эти годы были
чрезвычайно важными, насыщенными, яркими
и переломными в жизни драматурга. В это
время происходило его второе рождение,
уже не как профессионального литератора,
но как художника, в полной мере ощутившего
свою поэтическую силу.
«Утиная охота»
самобытно, сложно и опосредованно
вбирала искания литературы, театра и
кинематографа шестидесятых годов. То,
что шестидесятые годы в советской
литературе были годами расцвета лирики,
так же важно для сущности «Утиной охоты»,
как и золотой век русского романа для
зарождения чеховской драматургии.
Структура
«Утиной охоты» при всем внешнем
бытоподобии пьесы чрезвычайно сложна
и изощренна. «Утиная охота» — пьеса в
воспоминаниях. Воспоминания как особая
форма драматургического повествования
— прием весьма распространенный в
шестидесятые годы. «Утиная охота»
состоит из трех пластов: пласта настоящего,
пласта воспоминаний и, так сказать,
пограничного, промежуточного пласта—пласта
видений.
Пласт воспоминаний,
разворачивающийся внутри этой рамки,
обильнее событиями, но тоже не несет в
себе особого драматизма, хотя в нем
переплетаются несколько весьма
напряженных сюжетных линий: Зилов
заводит интрижку с хорошенькой девушкой,
девушка влюбляется в него, жена, обнаружив
измену, уходит, но когда, казалось бы,
ничто не мешает счастливому воссоединению
героя с юной возлюбленной, в разгар
вечеринки, чуть ли не помолвки, Зилов
тяжело напивается, устраивает скандал,
оскорбляет приятелей и девушку.
Параллельно
разворачивается другой сюжет: Герой
получает новую квартиру и в благодарность
«сводит» начальника со своей бывшей
подружкой, в то же время у этой подружки
завязывается роман с другим приятелем
Зилова. У героя неприятности на работе
— он подсунул начальству липовый отчет,
а друг-сослуживец предал его, увильнув
от их совместной ответственности за
содеянное.
Сюжет воспоминаний
богато разнообразен житейскими
подробностями. У героя умер отец, которого
он давно не видел, у жены героя оказывается
не то настоящий, не то вымышленный роман
с бывшим соучеником, наконец, герой все
время мечтает о предстоящем отпуске,
об утиной охоте, которой не чинится в
пьесе никаких препятствий.
Третий пласт
действия — это пласт видений Зилова,
прикидывающего, как друзья, сослуживцы,
подруги воспримут весть о его смерти,
вначале — воображаемой, в конце, как
ему кажется,—неотвратимой. Этот пласт
состоит из двух интермедий, текст
которых, исключая две-три фразы, почти
полностью совпадает. Но, совпадая
словесно, они абсолютно противоположны
по эмоциональному знаку: в первом случае
воображаемая сцена смерти явно носит
шуточный и даже шутовской характер, во
втором — в ее настроении, в тоне нет и
тени улыбки. Но главное в них то, что эти
видения как бы объективируют характер
зиловских воспоминаний. Видения
насмешливы и ехидны, персонажи пьесы в
них зло и точно шаржированы, и вот этот-то
момент словно снимает субъективную
природу воспоминаний героя, оставляя
за ними право на некую художественную
беспристрастность. Драма разворачивается
между полушутливым замыслом самоубийства,
навеянным «оригинальным» подарком
Саяпина и Кузакова, и попыткой его
осуществления всерьез.
Первостепенной
важности аспект пьесы связан с ее
исповедальным характером. «Утиная
охота» построена как исповедь, которая
длится ровно столько времени, сколько
длится пьеса, представляя жизнь героя
в ретроспективной последовательности
— из глубин двухмесячной давности до
сего дня. Нарастание трагизма идет по
мере приближения к временному стыку
воспоминаний героя и их осознания в
настоящем, свидетельствуя о том, что
конфликт здесь не внешний, а внутренний
— лирический, нравственный.
Воспоминания
Зилова складываются в такую цельную,
всеобъемлющую и завершенную картину
жизни, что моменты, их породившие,
кажутся, на первый взгляд, не очень
значительными сюжетными скрепами,
однако, по сути они очень важны. Несмотря
на слаженность зиловских воспоминаний,
причинно-следственная связь в них
отсутствует; мотивирует их внешний
импульс — молчание того, к кому названивает
и не может дозвониться Зилов: не подходит
к телефону Вера — всплывают сцены,
связанные с нею; молчат Саяпин и Кузаков
— возникают эпизоды с их участием,
неизменным собеседником героя оказывается
один лишь официант Дима, и это очень
существенная черта в драматическом
развитии пьесы.
«Утиной охоте»
свойственна особая атмосфера, порожденная
соотношением родовых начал лирики и
драмы. Драматургия пьесы в огромной
мере определяется соединением объективной
природы драмы, согласно которой все
происходящее должно быть явлено в
действии, и особой лирической сути
основного конфликта, состоящей в процессе
воспоминаний.
Драма предполагает
суд извне, лирика — осознание изнутри.
Лирическая исповедь не допускает низкого
саморазоблачения, драматическое действие
требует конфликта, который должен быть
решен на уровне любой человеческой
обеспеченности. Поэтический приговор
«и с отвращением читая жизнь мою, я
трепещу и проклинаю» высок. Иудушка
Головлев, Голядкин или Варравин субъектом
высокой лирики быть не могут, точнее
говоря, нам мешает признать за ними это
право поэтическая традиция XIX
века.
Поведение Зилова
и его окружения, казалось бы, исключает
возможность любого самоанализа, любого
самоконтроля, но тем не менее драматург
заставляет этого героя всмотреться в
свою жизнь и задуматься над ней. Разрыв
между нешуточностью зиловской драмы и
той явной нравственной дефективностью
самого жизненного пласта, из которого
поднял к нам герой свое лицо, залитое
«непонятными» слезами («плакал он или
смеялся, по его лицу мы так и не поймем»),
был слишком велик и для конкретного
исторического опыта эпохи, и для
художественного историко-литературного
опыта драмы.
Эта странная и
сложная пьеса, в которой основной
драматизм приходится на то, что, в
сущности, невозможно сыграть,— на
процесс постижения происходящего, на
процесс самоосознания, а обычная
драматургия сведена до минимума. Возраст
героев пьесы — около тридцати лет, он
был соизмерим или чуть выше, чем
общепринятый для молодых фанатиков
науки середины шестидесятых. Значительное
место в пьесе занимает служебная
деятельность героев, и хотя у Вампилова
все усилия персонажей направлены, в
основном, на то, чтобы работы избегать,
часть насущных производственных задач,
стоящих перед ними, выведена на сцену.
У центрального
героя двое друзей, один из которых
подловат, а другой наивен и прямолинеен.
Обязателен для этой ситуации любовный
треугольник привычного фасона: у героя
строгая, усталая, молчаливая жена,
которую он обманывает, и юная возлюбленная,
на которой сосредоточены его помыслы.
На периферии сюжета маячат обычные
второстепенные фигуры: дурак-начальник,
пробивная супруга одного из приятелей,
давняя подружка героя, знакомый официант
из близлежащего кафе, соседский мальчик.
Но даже мальчик этот не равен сам себе,
он пришел как напоминание о драматургии
тех лет, когда подросток был олицетворением
и носителем истины ‘. Но дело в том, что,
исходя из привычных для шестидесятых
годов сюжетных клише, Вампилов ставит
перед собой совершенно иные цели и
задачи.
В пьесе представлена
не «драма» героя, «а способ жизни, в
котором драмы случаются не от активного
столкновения героя с реальностью (как
это было в ранних пьесах Розова, например),
а, наоборот, от нестолкновения и
превращения жизни в некий обыденный
ритуал, где полулюбовь, полудружба,
занятие профессией (…) выстраиваются
в один утомительный ряд» . И поэтому
«Утиная охота» основывается не на опорах
внешнего конфликта, а на опорах образных,
почти символических. И одна из них —
утиная охота.
Пьеса Вампилова
предельно бытовая, она буквально утопает
в бытовых реалиях, и вместе с тем она
свободна от быта: «ни один драматург не
несет с собой столько условности, как
этот, на первый взгляд, «бытовой»
писатель. И если мы забудем это, примемся
искать в нем только рассказчика и
бытописателя или даже «прокурора
провинциального быта и скуки, мы ничего
не добьемся» . Однако быт «Утиной охоты»
организован совершенно особым образом.
В пьесе нет даже
наслаждения словом, той безудержной
стихией словечек, хохм, которая обычно
свойственна вампиловским пьесам. А как
умно и тонко рефлектировали современники
Зилова — герои шестидесятых, какие
глубины духа и нравственные парадоксы
открывались в их надменной самоиронии
и тонкой язвительности. Ничего этого
нет в пьесе, хотя Зилов и достаточно
ироничен и интеллектуален, да и поставлен
в позицию рефлектирующего героя, а
автор, как покажет время, тяги и вкуса
к театральной красочности не утратил.
Зилов
и Галина переехали в новую, первую в их
жизни квартиру, но помещение не спешит
стать их домом. Тема квартиры в пьесе —
если можно так выразиться — картон и
штукатурка. Дома нет, и жилье не пытается
обрести его черты. Садовая скамейка,
принесенная на новоселье Кузаковым,
здесь так же уместна и желанна, как в
сквере. Отсутствие мебели — это всего
лишь неудобство: не на чем сидеть гостям,
но никак, ни на волос не отсутствие лица
дома. Вошедший в пустую, необставленную
квартиру Саяпин запросто воссоздает в
своем воображении все, что здесь должно
было бы быть: «Здесь будет телевизор,
здесь диван, рядом холодильник. В
холодильнике пиво и прочее. Все для
друзей». Известно все, вплоть до
подноготной холодильника. Но знание
это порождено не воображением персонажа,
а абсолютной обезличенностью,
стандартностью жилья.
Какое-то искаженное,
уродливое напоминание об обычаях входит
с Верою. Вместо живой кошки — символа
домашнего очага, которую принято пускать
в дом впереди хозяев, она приносит
игрушечного кота, делая эту плюшевую
гадость олицетворением не дома (хотя
что-то в этом духе, возможно, бессознательное
кроется в подарке), а мужской скотскости:
кота она называет Аликом .
Законы самого
элементарного поведения забыты не
только гостями, но и хозяевами, не только
Зиловым, но и Галиной, которая не может
противиться натиску мужа, не знающего
ни малейшего правила или ограничения
сиюминутных желаний. Это особенно
интересно и важно отметить в сравнении
с тем, что Зилов, не знающий удержу в
желаниях, не знающий правил и запретов,
не помышляет даже на час раньше открыть
для себя сезон охоты.
Плоскому,
выхолощенному миру бытовой, или, точнее
сказать повседневной, жизни противопоставлен
в пьесе другой мир — мир охоты” Охота,
тема охоты выступает здесь в функции
некоего нравственного полюса,
противоположного повседневности. Тема
эта не только впрямую заявлена в названии,
не только выявлена в слове, но и незримо
растворена во всей поэтике драмы.
В
ремарках пьесы и в пластической
организации текста настойчиво повторяются
две реалии — окно
и дождь
за окном (или
сменяющая его синева неба). Окно —
рисунок на заднике, мертвое, безвоздушное,
намалеванное пространство, дождь —
свето- и звукоподражание или игра актеров
. Более того, соблюдение этих ремарок в
постановочном отношении требует от
режиссера и художника немалых ухищрений.
Во всех напряженных
ситуациях лицо героя, (иногда эта ремарка
сопровождает и поведение Галины) обращено
к окну. Если зрителю следует видеть, что
творится за окном: дождь, пасмурно, ясно
— то Зилов, повернувшись к окну, должен
стоять спиной к зрительному залу, если
же разворот к окну совпадает с поворотом
к авансцене, то «биография» погоды для
тех же зрителей пропадает.
Пограничьем
бытовой и внебытовой жизни в пьесе
выступает окно,
к которому
Зилова тянет как магнитом, особенно в
моменты напряженной душевной работы:
все переходы от сиюминутной реальности
к воспоминаниям сопровождаются
приближением героя к окну. Окно — это,
так сказать, его излюбленная среда
обитания, его стул, стол, кресло;
противостоять окну может только тахта
(что тоже из немаловажных черт пьесы,
особенно если вспомнить об обломовском
диване). Из всех героев «Утиной охоты»
только у Галины есть этот немотивированный,
неосознанный жест — поворот к окну в
момент душевного напряжения. Окно —
это как бы знак другой реальности, не
присутствующей на сцене, но заданной в
пьесе, реальности Охоты. Охота — образ
амбивалентный.
С
одной стороны, охота — это приобщение
к природе, столь драгоценное для
современного человека, это —суть
природа, бытийная категория,
противопоставленная бытовому миру. И
в то же время это категория художественно
и литературно опосредованная. С другой
стороны — охота один из самых чудовищных
символов убийства. Это убийство, сущность
которого культура не берет в расчет.
Это убийство, узаконенное цивилизацией,
возведенное в ранг респектабельного
развлечения, занимает определенное
место в иерархии престижных ценностей
жизни. Именно эта двойная суть охоты —
очищение, приобщение к вечному, чистому
природному началу жизни и, убийства—полностью
реализуется в пьесе. Тема смерти
пронизывает все действие.
Образ Зилова
построен так, что эпиграфом к его анализу
можно взять последнюю ремарку пьесы:
«Мы видим его
спокойное лицо. Плакал он или смеялся
— по
его лицу мы так и не поймем». Не
следует думать, что Вампилов и сам не
знает, плачет его герой или смеется,—
автор делает эту антитезу и двойственность
предметом исследования.
Драме гораздо
больше, чем лирике и эпосу свойственна
сюжетная схематика. И она имеет здесь
несколько иное, нежели в других
литературных родах, значение. Драматическая
коллизия — то есть выбранный автором
круг ситуаций — уже в самой себе несет
определенную проблематику. Чувство
коллизии — весьма редкое свойство,
порой слабо развитое даже у самых
блестящих драматургов. Это качество
весьма ценно, но не исчерпывающе так
же, как абсолютный слух не исчерпывает
способностей композитора. У Вампилова
чувство коллизии абсолютно, пожалуй,
именно оно придает его поэтике и столь
яркую привлекательность, и несколько
подчеркнутую традиционность. Именно в
обращении с драматургической коллизией
особенно отчетливо видно новаторство
Вампилова.
Зилов
бесспорно выше всех окружающих его
персонажей. Уровень задан и положением
героя в драматической коллизии пьесы
(Зилов — носитель рефлектирующего
сознания), и личностью самого героя.
Зилов значительнее не потому, что свобода
его желаний, безответственность его
поступков, его лень, его вранье и пьянство
хороши, а потому, что у других персонажей
все то же самое, только поплоше. Их
интерес к жизни может быть цинически
плотоядным, как у Кушака, или идеально
возвышенным, как у Кузакова, но ни один
из них не примет на себя совместную
вину, не влюбится, не заворожит девчонку,
как, впрочем, и не задумается о своей
жизни. Они лишены человеческого обаяния,
которое бы скрашивало их недостатки.
Официант уже в
ремарке задан как человек, предельно
схожий с Зиловым. Зилову «около
тридцати лет, он довольно высок, крепкого
сложения, в его походке, жестах, манере
говорить много свободы, происходящей
от уверенности в своей физической
полноценности». Официант
— «ровесник
Зилова, высокий, спортивного вида, он
всегда в ровном деловом настроении,
бодр, уверен в себе и держится с
преувеличенным достоинством». Официант
— единственный персонаж пьесы, в чьем
описании автор как бы отталкивается от
наружности главного героя пьесы (ровесник
Зилову), и в их облике, казалось бы,
совпадает абсолютно все, не совпадает,
так сказать, природа, создающая сходство.
Он знает и умеет
все, за исключением одной-единственной
вещи. Он не знает, что окружающий мир
живой, что в нем существует любовь, а не
похоть, что охота — не физзарядка со
стрельбой в цель, что жизнь — это не
только существование белковых тел, что
в ней есть духовное начало. Официант
абсолютно безупречен и так же абсолютно
бесчеловечен.
Что же делает
здесь, в этой пьесе о не очень хорошей
жизни не очень хороших людей, эта
расчетливая холодная сволочь? Почему
каждый раз с его появлением в «Утиной
охоте» возникает мучительная, тревожная,
неясная и пронзительная, как звук
лопнувшей струны, нота — ведь к духовной
сфере жизни он не имеет, казалось бы,
никакого отношения? И тем не менее в
идейном строении пьесы его роль
кардинальная, и не только потому, что с
ним связана тема смерти — мера зиловской
драмы.
Для Зилова существует
единственный момент жизни его духа —
охота. Охота — это возможность оторваться
от быта, повседневности, суеты, вранья,
лени, преодолеть которые он сам уже не
в силах. Это мир мечты, идеальной, ничем
не скомпрометированной и высокой. В
этом мире его изолгавшейся, скверной и
бедной душе — хорошо, там она оживает
и распрямляется, объединяясь со всем
живым в единую и светлую гармонию.
Вампилов строит действие пьесы так, что
неизменным спутником, проводником
Зилова в этот мир становится Официант,
и эта страшная фигура лишает утопию
Зилова смысла, чистоты, ее высокой
поэзии.
В «Утиной охоте»
драматургия подошла к человеку вплотную,
открыла человека, так сказать, изнутри
личности, она попыталась проникнуть
под оболочку тела, за лобную кость,
сделать процесс выбора, решения, думанья
драматургичным. Драматургия восьмидесятых
годов с радостью; подхватила эту нутряную
мозжечковую пристальность, но пока еще
не очень хорошо отдавая : себе отчет,
что с этой пристальностью делать.
Впрочем, в своего рода растерянности
перед собственным открытием оказался
и Вампилов.
Вампилов был
последним романтиком советской
драматургии. Как личность он сформировался
во второй половине пятидесятых годов,
в то время, когда идеалы, стремления,
лозунги и цели общества, вполне гуманные
сами по себе, казалось, вот-вот начнут
соединяться с реальной жизнью, вот-вот
обретут в ней вес и смысл (а иногда
казалось, уже обретают). Как художник
он работал тогда, когда начались
необратимые процессы размежевания
провозглашаемых ценностей и реальной
жизни. Страшное состояло не в том, что
таким образом уничтожался смысл идеалов,
а в том, что уничтожался смысл нравственности
вообще. Вампилов был сыном, и прекрасным
сыном, времени, которое его породило:
ему необходимо было знать, чем жив
человек, куда ему идти, как жить, ему
необходимо было ответить на эти вопросы
самому себе, и он первым, во всяком случае
первым из драматургов, обнаружил, что
жизнь подошла к той последней черте, за
которой вопросы эти уже не имеют
привычного ответа.